la nostra
Història
Fundada el 2012 a Catalunya, Aboon Teatre és una companyia especialitzada en la creació d’arts escèniques contemporànies per a nadons, infants i famílies.
Des de fa més de quinze anys investiguem i desenvolupem un llenguatge teatral propi basat en la dramaturgia visual, el moviment, la música, les experiències sensorials i la narrativa emocional. Les nostres creacions parteixen d’un profund respecte per la percepció i la imaginació dels infants, i proposen experiències artístiques que connecten infants i adults.
Pioners en el sector del teatre per a la primera infància, hem construït una identitat artística pròpia, caracteritzada per les narratives no verbals, la poesia visual, les atmosferes immersives i la creació d’universos estètics cuidats.
Al llarg de la nostra trajectòria hem presentat els nostres espectacles en nombrosos teatres, festivals i espais culturals, formant part d’importants xarxes i programacions professionals.
Així mateix, hem consolidat una destacada projecció internacional portant les nostres creacions a escenaris de diversos països. Un recorregut que ha estat avalat per diversos premis internacionals, fites que reconeixen la qualitat i la sensibilitat de la nostra feina mentre continuem obrint noves col·laboracions i gires arreu del món.
A Aboon Teatre creiem en un teatre que coloca la llavor de la cultura en els més petits, i convida a mirar el món amb els ulls de la infància on l’emoció, la imaginació i la bellesa esdevenen un llenguatge compartit més enllà de les paraules.
Pioners en el sector, estrenem en 2014 el nostre primer espectacle que rep un gran acolliment. És l’inici d’una reeixida trajectòria professional on destaquem la participació en la Mostra d’Igualada 2017, Festival Rompiendo el Cascarón, Circuito Escena Pro de Cantabria, Festival Mutis, Festival El Desván, i festivals internacionals com el de Vitòria-Gasteiz, Teatrea i Titirijai, entre altres. En 2018 rebem el suport i mecenatge de la fàbrica de creació Nau Ivanow, amb el primer premi en el seu concurs Residència d’Emprenedors Culturals.
L’expansió de la companyia es consolida en 2019 amb l’estrena a MADferia de “Baby Esferic” i el seu esment com a espectacle revelació. Li segueixen una altra sèrie de reconeixements com la participació en el programa Platea, la “R” d’espectacle recomanat que atorga la Comissió de la “Red Nacional de Teatros”, l’obtenció del segell de qualitat concedit pel circuit teatral “Camino Escena Norte”, i la seva inclusió en la gira “Itinerario Constelaciones 2023”, així com la participació en diversos festivals professionals reconeguts en el sector.
En aquest mateix any iniciem la internacionalització de la companyia per la porta gran; després d’una reeixida gira per Europa de l’est, “Baby Esferic” obté el Gran Premi del festival “Golden Sparkle 2024” (Sèrbia), i el Premi Especial del Jurat Professional del “Input Festival 2024” (Croàcia). Un gran impuls al nostre projecte de teatre per a primera infància que ara segueix la seva expansió per altres importants festivals com “Sofia Puppet Fair” (Bulgària) o “Arrivano dal Mare” (Itàlia) i girant per països com França, Itàlia, Montenegro, Romania i Eslovènia, entre altres.





els nostres
Objectius
- Proporcionar un espai d’entreteniment de qualitat per als més petits i les seves famílies.
- Oferir al nen/a una experiència transformadora en un marc de seguretat, amor i respecte, acompanyat pels seus adults de referència.
- Crear un vincle entre l’art i el nen/a, base d’un adult curiós e interessat en la cultura.
- Fomentar la creativitat i la imaginació del món abstracte i simbòlic que es viu en la primera infància, donant espai a la lliure interpretació.
- Promoure una trobada amb l’art a un ritme més adaptat al nadò que el que li ofereix la nostra estressant societat moderna.
Mei Samarra
"Aposto per un teatre professional dirigit a qualsevol ésser humà, sense importar la seva edat.”
Des dels 4 anys estudio música i piano. Inicio la meva formació teatral amb l’Escola d’Arts escèniques Pere Tubilla (2009), i em graduo en Tècnica Meisner per Javier Galitó-Cava (2011/2015).
Destaco entre la meva formació altres cursos: classes magistrals d’interpretació amb Rachel Adler (2013), cos i moviment amb Mathew Graham Smith (2011), i amb Isabelle Bres (2013); treball de màsqueres amb Laia Oliveras i Pau Cirer (2013); Veu amb Mercè Mestre (2005/2007), amb Jon del Vas Bolillo (2012/13), i amb Marta González veu i cant (2014); i Improvisació a l’escola de Impro de Barcelona (2014/15).
En el 2012 creo la companyia i estrenem “L’arbre de la vida” amb èxit. El projecte de Aboon Teatre passa a ocupar un gran espai en la meva vida fins a la data, on després del trajecte recorregut, m’omple de satisfacció continuar creant i produint art per a la primera infància.
Paral·lelament i des de l’any 2004, soc formadora internacional d’una tècnica d’autoconeixement fonamentada en la potencialización de la intuïció, la qual cosa enriqueix les nostres creacions.
Eduardo Telletxea
"Crec en el teatre com a experiència transformadora.”
Artista, director, productor i actor. Estudi Belles Arts en la UPV i complemento la meva formació audiovisual en el Centre d’Imatge i Noves Tecnologies de Vitòria-Gasteiz. L’any 2000 faig el salt a Barcelona i començo la meva formació com a actor, graduant-me en el Programa de Tècnica Meisner de Javier Galitó-Cava i en LA CASONA de Fernando Grifell.
Des de llavors he produït i protagonitzat diferents projectes en el camp de les arts escèniques com els muntatges “Dues Famílies”, «Express,» «La Ceniza,» «Fando i Lis». També he protagonitzat espectacles de companyies d’èxit internacional com els muntatges “Poemes Visuals” (Cia.. Jordi Bertrán) o “CLINC!” (Cia.. Pep Bou). Com a actor de cinema i TV destaco produccions com «Tu també ho faries» i «No mataràs» (de David Vitori) i «Com si fos ahir» (TV3), entre altres.
En 2014, m’uneixo al projecte Aboon Teatre, co-creant i protagonitzant fins a la data els espectacles «*Esferic», «*Baby *Esferic» i «L’Arbre de la Vida.»